En utilisant le langage inhérent à la peinture, Eva Ullrich est capable de simplifier son travail pour créer des pièces audacieuses et confiantes, qui capturent l'essence de lieux spécifiques, ou d'événements naturels avec une grande atmosphère et une qualité submersive.

Le travail de l'artiste paysagiste s'oriente davantage vers l'abstraction. La plupart de ses peintures ont été créées après des voyages en Norvège septentrionale et en Islande, lors desquels elle a exploré la côte et s'est rendue dans les régions intérieures reculées, où se trouvent champs de lave, glaciers et volcans. Tout en explorant le paysage, elle a pris des photos et esquissé de rapides croquis de peinture sur place pour observer les caractéristiques particulières et les qualités souvent dramatiques et changeantes de la lumière à différents moments de la journée.

Elle réalise ensuite ses peintures de mémoire à son retour au studio. Elle les peint à plat à l'aide de larges pinceaux, d'éponges et de raclettes, en ajoutant, en retirant et en manipulant constamment la peinture jusqu'à ce qu'elle soit bien appliquée. Certaines peintures sont très simples, composées de seulement deux couches, et d'autres sont beaucoup plus complexes avec plusieurs couches et des glacis.