Marine de Soos évoque la poursuite possible de l'impossible, la suspension du temps. Ses sculptures puisent ainsi aux sources de la géographie et de l'histoire : qu'elles s'inspirent des hommes aux gestes sages d'Afrique et d'Indonésie, des femmes aux gestes ancestraux et au port de reine à travers les siècles, cette artiste excelle dans la restitution d'émotions lointaines qu'elle nous rend palpables immédiatement. On partage ainsi la sérénité de ces petits pêcheurs sur échasses, miniatures fragiles et déliées saisies au vif en Indonésie, de ces bergers Massaïs immobiles de douceur, de cet homme du Cap Vert encore rempli d'enfance. On cherche à percer le mystère des femmes Birmanes, Massaï, guérisseuses, dont les visages nous traversent mais ne nous voient pas, enfermées dans un monde improbable qui n'appartient qu'à elles.

Après avoir exploré délicatement l'universalité de la condition humaine, Marine de Soos oriente son travail sur un bestiaire - vaches sacrées de l'Inde, éléphants d'Afrique qui abondent en symbole et en majesté.

Evoquant un monde lointain et disparu, onirique et réaliste, le travail de Marine de Soos distille une poésie nostalgique qui, dans ce monde matérialiste du XXIème siècle, est riche de sens.