Des formes simples et réduites, des matériaux bruts, de grandes zones de couleur, souvent monochromes, des couches de couleur tissées les unes à travers les autres, d'épaisses couches de peinture appliquées au couteau à palette - tout cela est symbolique des peintures de Peter Keizer.

À la fois magnifique et absurde, le travail de Peter Keizer porte sur un monde où seuls des sentiments positifs surgissent : remplis de fleurs, d'arbres, de paysages montagneux et de chiens. Ses thèmes sont étroitement liés aux souvenirs d'enfance, comme si le temps avait transformé ses souvenirs en oeuvres d'art idéalisées et colorées. La peinture à l'huile épaisse est surtout utilisée directement à l'extérieur du tube, et donne un aspect sculptural aux tableaux : ce qui renforce la présence des couleurs. "Allongez-vous sur l'herbe et levez les yeux vers les arbres, si vous avez un esprit jeune, vous verrez ce que j'ai peint" - dit Peter Keizer.

Le rôle émotionnel de ses expériences et de son vécu est prédominant dans la peinture de Peter Keizer. Il transpose la tradition picturale des thèmes exaltés au monde de tous les jours et aux choses de tous les jours. D'ailleurs l'objet est l'élément principal dans sa peinture, plus que le sens de sa composition. Il le présente sous l'aspect le plus rudimentaire, si ce n'est archaïque à nos yeux. De plus, Peter Keizer renforce cet aspect au travers d'une peinture simple, aux formes allégées, avec de grandes plages de couleurs toutes en matière.